모리츠 모슈코프스키
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1. 개요
모리츠 모슈코프스키는 1854년 프로이센 왕국 브레슬라우(현재 폴란드 브로츠와프)에서 태어난 폴란드계 유대인 작곡가이자 피아니스트이다. 그는 베를린에서 음악 교육을 받은 후 피아니스트로 데뷔하여 유럽 전역에서 활동했으며, 교사, 지휘자로서도 명성을 얻었다. 모슈코프스키는 200곡이 넘는 피아노 소품을 작곡했으며, 특히 두 대의 피아노를 위한 《스페인 무곡》과 《15개의 기교 연습곡》이 유명하다. 말년에는 건강 악화와 경제적 어려움을 겪었으나, 제자들의 도움으로 카네기 홀에서 기념 연주회를 열기도 했다. 1925년 위암으로 사망했다.
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| 모리츠 모슈코프스키 | |
|---|---|
| 기본 정보 | |
 | |
| 본명 | 모리츠 모슈코프스키 |
| 출생일 | 1854년 8월 23일 |
| 출생지 | 브로츠와프, 프로이센 왕국 |
| 사망일 | 1925년 3월 4일 |
| 사망지 | 파리, 프랑스 제3공화국 |
| 국적 | 독일 |
| 활동 시기 | 해당 정보 없음 |
| 직업 | 피아니스트 작곡가 지휘자 |
| 악기 | 피아노 |
| 장르 | 클래식 음악 낭만주의 음악 |
| 관련 인물 | 알렉산더 모슈코프스키 |
| 관련 링크 | |
2. 생애
모리츠 모슈코프스키는 1854년 프로이센 왕국 브레슬라우(현 폴란드 브로츠와프)에서 부유한 폴란드계 유대인 가정에서 태어났다. 그의 부모는 자비에르치에 근처 필리카에서 브레슬라우로 이주했다. 당시 많은 유대인들이 자신의 출신을 밝히기를 꺼렸던 것과는 달리, 모슈코프스키는 열렬한 유대교 신자였다.[46] 그는 어릴 적부터 뛰어난 재능을 보였고, 1865년 가족이 드레스덴으로 이주할 때까지 집에서 음악 교육을 받았다. 이후 드레스덴 음악원에 입학하여 피아노 연주를 계속했다. 1869년에는 베를린으로 가서 율리우스 스턴 음악원에서 에두아르트 프랑크에게 피아노를, 프리드리히 킬에게 작곡을 배웠고, 테오도르 쿨락의 신음악학교에서 리하르트 뷔에르스트에게 작곡을, 하인리히 도른에게 관현악법을 배웠다. 그는 자브레 샤브렌카, 필립 샤브렌카 형제와 친분을 맺었다. 1871년에는 쿨락의 추천으로 음악 아카데미 교수가 되었고, 오케스트라에서 제1 바이올린을 연주하기도 했다.
1873년 모슈코프스키는 피아니스트로서 처음 성공적인 데뷔를 했고, 곧 인근 도시들을 순회하며 경험과 명성을 얻었다. 1875년부터 베를린 음악원에서 교사직을 이어가며[49] 프랑크 담로슈, 호아킨 닌, 어니스트 셸링, 호아킨 투리나, 칼 라크문드, 버나드 폴락 등 많은 제자를 두었다. 모슈코프스키는 유럽 전역에서 연주여행을 가지며 피아니스트, 작곡가, 지휘자로서 명성을 쌓았다.
1884년 모슈코프스키는 피아니스트 겸 작곡가 세실 샤미나드의 여동생인 헨리에타 샤미나드와 결혼하고, 아들 마르셀과 딸 실비아를 둔다.[50] 1880년대에 그는 팔 신경에 문제가 생겨 연주 활동을 점진적으로 줄이고 작곡, 교육, 지휘에 집중하게 된다.[50] 1887년 런던에서 초청을 받아 자신이 작곡한 관현악곡들을 소개하고, 로열 필하모닉 협회의 명예회원으로 추대받는다. 3년 후 그의 부인은 시인 루드비히 풀다와 바람을 피워 2년 후 이혼하게 된다.[50]
1897년 모슈코프스키는 파리로 이주하여[51] 류 블랑셰(Rue Blanche)에서 딸과 함께 살았다.[52] 파리에서 그는 블라도 페를뮈테르, 토머스 비첨, 요제프 호프만,[46] 반다 란도프스카 등을 가르쳤다. 여름에는 몽티니 줄 루앙 근처에 있는 소설가 앙리 뮈르제의 빌라를 빌려 생활했다.[46] 1899년 베를린 아카데미 회원으로 선출되었다.
1908년 건강 문제로 음악계를 떠난 모슈코프스키는 스크랴빈, 쇤베르크, 드뷔시, 사티 등을 언급하며 더 이상 제자를 받지 않았다.[50] 그는 모든 저작권을 팔아 독일, 폴란드, 러시아 채권 및 유가증권에 투자했지만, 제1차 세계 대전 발발로 모두 가치를 잃고 가난한 말년을 보냈다. 제자 요제프 호프만과 버나드 폴락이 그를 도왔다. 1924년 12월 21일, 카네기 홀에서 기념 연주회가 열렸고, 오십 가브릴로비치, 퍼시 그레인저, 요제프 레빈, 엘리 나이, 빌헬름 박하우스, 해롤드 바우어 등이 연주자로 참여했다. 프랑크 담로슈가 지휘를 맡았고, 파데레프스키는 불참하여 사과의 전보를 보냈다.[53] 이 콘서트 수익금과 메트로폴리탄 생명보험 연금으로 모슈코프스키는 매년 1,250달러를 받을 수 있게 되었다.[50][54] 그러나 1925년 3월 4일, 모슈코프스키는 위암으로 사망했다.
2. 1. 초기 생애와 교육 (1854-1873)
모리츠 모슈코프스키는 1854년 프로이센 왕국 브레슬라우(현재 폴란드 브로츠와프)에서 부유한 폴란드계 유대인 가정에서 태어났다. 그의 부모는 자비에르치에 근처 필리카에서 브레슬라우로 이주해왔다. 당시 많은 유대인들이 자신의 출신을 숨기려 했던 것과 달리, 모슈코프스키는 열렬한 유대교 신자였다.[46] 그는 어린 시절부터 음악적 재능을 보였으며, 1865년 가족이 드레스덴으로 이주하면서 본격적으로 음악 교육을 받기 시작했다. 드레스덴에서 음악 학교를 다니며 피아노를 계속 배웠고, 1869년에는 베를린으로 옮겨 줄리우스 스턴 음악학교에 입학했다.베를린에서 그는 에두아르드 프랑크에게서 피아노를, 프리드리히 킬에게서 작곡을 배웠다. 이후 테오도르 쿨락의 신음악학교(''Neue Akademie der Tonkunst'')에 입학하여 리하르트 뷔에르스트에게 작곡을, 하인리히 도른에게서 오케스트레이션을 배웠다. 이 시기에 그는 자브레 샤브렌카, 필립 샤브렌카 형제와 친분을 쌓았다. 1871년, 그는 쿨락의 제안으로 신음악학교의 교사가 되었으며, 오케스트라에서 퍼스트 바이올린을 연주하기도 했다.
1873년, 모슈코프스키는 피아니스트로서 성공적인 데뷔를 하였고, 곧 인근 도시들을 순회하며 연주 경험과 명성을 쌓기 시작했다. 2년 후, 그는 프란츠 리스트가 초청한 관객들 앞에서 리스트와 함께 자신의 피아노 협주곡을 두 대의 피아노를 위해 편곡하여 연주할 정도로 성장했다.[47][48]
2. 2. 피아니스트, 작곡가, 교육자로서의 성공 (1873-1897)
모슈코프스키는 1873년 피아니스트로서 성공적인 데뷔를 한 후, 곧 인근 도시들을 순회하며 경험과 명성을 쌓았다. 2년 후에는 프란츠 리스트가 초청한 관객들 앞에서 리스트와 함께 자신의 피아노 협주곡을 두 대의 피아노를 위해 편곡하여 연주할 정도로 성장했다.[47][48]1875년부터 베를린 음악원에서 교수로 재직하며[49] 프랑크 담로슈, 호아킨 닌, 어니스트 셸링, 호아킨 투리나, 칼 라크문드, 버나드 폴락 등 많은 유명 음악가들을 배출했다. 유럽 전역을 순회하며 피아니스트와 작곡가로서 명성을 쌓았고, 지휘자로서의 평판도 얻었다.
1884년에는 피아니스트 겸 작곡가 세실 샤미나드의 여동생인 헨리에타 샤미나드와 결혼하여 아들 마르셀과 딸 실비아를 두었다.[50] 그러나 1880년대에 팔 신경에 문제가 생겨 연주 활동을 줄이고 작곡, 교수, 지휘에 점차 집중하게 되었다.[50]
1887년 런던에서 초청을 받아 자신의 관현악곡들을 소개했고, 로열 필하모닉 협회의 명예회원으로 추대받았다. 3년 후 그의 부인은 시인 루드비히 풀다와 바람을 피웠고 2년 후 이혼하게 된다.[50]
2. 3. 파리 시절과 은퇴 (1897-1908)
1897년, 모리츠 모슈코프스키는 명성과 부를 얻고 파리로 이주하여,[51] 뤼 블랑셰(Rue Blanche)에서 그의 딸과 함께 살았다.[52] 파리에서 그는 교사로서 음악가들을 교육하는데 힘썼다. 여기서 그는 블라도 페를뮈테르, 토머스 비첨(1904년에 앙드레 므싸제의 조언을 받아 모슈코프스키에게서 관현악법을 배움), 요제프 호프만(모슈코프스키는 그에게 더 가르칠 것이 없다고 선언함),[46] 반다 란도프스카, 그리고 비공식적이지만 가비 카자드쉬를 가르쳤다.여름에는 몽티니 줄 루앙 근처에 있는 소설가 앙리 뮈르제의 빌라를 빌려 생활했다.[46] 1899년에는 베를린 아카데미가 그를 회원으로 선출하였다. 미국에서는 많은 피아노 제작사들이 그를 불러 많은 사례를 주겠다며 자신의 피아노를 사용해줄 것을 요청하였으나, 언제나 거절하였다.[46]
1908년에 54세의 모슈코프스키는 건강상의 문제로 음악계를 떠나게 되고, 이로써 그의 유명세는 점점 사라지고 기울어져갔다. 그는 더 이상 제자들을 받지 않았는데, 그 이유로 "그들이 스크랴빈, 쇤베르크, 드뷔시, 사티 등 예술적으로 미친놈들처럼 곡을 쓰고싶어해서"라고 말하고 있다.[50]
2. 4. 은퇴 이후의 삶과 죽음 (1908-1925)
모슈코프스키는 1908년, 54세에 건강 문제로 은퇴하면서 그의 명성은 점차 사라지기 시작했다. 그는 "그들이 스크랴빈, 쇤베르크, 드뷔시, 사티 등 예술적으로 미친 사람들처럼 곡을 쓰고 싶어해서"라는 이유로 작곡 제자를 더 이상 받지 않았다.[50]그는 모든 저작권을 팔아 독일, 폴란드, 러시아 채권 및 유가증권에 투자했지만, 제1차 세계 대전 발발로 인해 이 투자들은 모두 가치를 잃게 되었다.[32] 이로 인해 그는 가난한 말년을 보내게 되었다.
그의 제자였던 요제프 호프만과 베르나르트 폴락은 그를 돕기 위해 노력했다. 폴락은 모슈코프스키의 오페라 《보압딜(Boabdil)》의 피아노 편곡을 라이프치히의 피터스 출판사에 보내 1만 프랑을 모금했고, 여기에 호프만의 사비 1만 마르크와 폴락 자신의 사비 5천 마르크를 더해 모슈코프스키에게 전달했다.[50]
1924년 12월 21일, 모슈코프스키의 친구들과 팬들은 그를 돕기 위해 카네기 홀에서 기념 연주회를 열었다. 오시프 가브릴로비치, 퍼시 그레인저, 요제프 레빈, 엘리 나이, 빌헬름 박하우스, 해롤드 바우어 등이 연주자로 참여했으며, 프랑크 담로슈가 지휘를 맡았다. 파데레프스키는 참여하지 못해 사과의 전보를 보냈다.[53] 이 연주회는 13275USD(2017년 5월 기준으로 187793.67USD와 같은 가치)의 수익을 올렸고, 이 돈은 뉴욕 내셔널 시티 은행의 파리 지점과 메트로폴리탄 생명보험으로 옮겨져 모슈코프스키가 매년 1250USD의 연금을 받을 수 있도록 하였다.[50][54]
그러나 모슈코프스키의 건강은 계속 악화되었고, 1925년 3월 4일 기금이 전달되기 전에 위암으로 사망했다. 모금된 기금은 그의 장례 비용과 그의 부인과 아들에게 전달되었다.
3. 작품
모슈코프스키는 밝고 명료하며 환상적인 기교가 잘 균형 잡힌 연주 실력으로 유럽을 열광시켰다. 그의 작품들은 "남성성과 여성성이 없다"는 평가를 받기도 했지만,[46] 뛰어난 피아노 실력뿐만 아니라 그의 작품들 역시 큰 찬사를 받았다.[55] 그의 음악은 빠르게 센세이션을 일으켰고, 무대와 콘서트 홀에서도 대중의 인정을 받았다.
모슈코프스키는 피아노 소품, 관현악곡, 오페라, 발레 등 다양한 장르의 작품을 남겼다. 특히 200개가 넘는 피아노 소품을 작곡하여 큰 인기를 얻었으며, 그중에서도 《스페인 무곡》 Op. 12와 15개의 《비르투오소의 에튀드》 Op. 72 등이 유명하다. 관현악 작품으로는 두 개의 피아노 협주곡과 바이올린 협주곡 C장조, Op. 30, 세 개의 관현악 모음곡, 교향시 《잔다르크》, Op. 19 등이 있다. 오페라 《마지막 무어왕 보압딜》, Op. 49는 그라나다의 역사를 소재로 한 작품으로, 1892년 베를린 국립 오페라에서 초연되었고, 1896년에는 3막 발레 《라우린》을 작곡했다.
3. 1. 피아노 작품
모슈코프스키는 밝고 명료하며 환상적인 기교가 잘 균형 잡힌 연주 실력으로 유럽을 열광시켰다. 그의 작품들은 "남성성과 여성성이 없다"는 평가를 받기도 했지만,[46] 뛰어난 피아노 실력뿐만 아니라 그의 작품들 역시 큰 찬사를 받았다.[55] 그의 음악은 빠르게 센세이션을 일으켰고, 무대와 콘서트 홀에서도 대중의 인정을 받았다.모슈코프스키는 200개가 넘는 피아노 소품을 작곡했다. 초기작인 《세레나데 (''Serenade''), Op. 15》는 세계적으로 유명해져 ''Liebe, kleine Nachtigall'' 등 다양한 곡에 등장한다. 이그나치 파데레프스키는 모슈코프스키를 "쇼팽 이후 피아노를 위해 어떻게 작곡해야 하는지를 알고 있던 작곡가"라고 평가했다.[34]
3. 1. 1. 스페인 무곡 Op. 12
모슈코프스키는 200개가 넘는 피아노 소품을 작곡했으며, 그중 두 대의 피아노를 위해 작곡된 《스페인 무곡 (''Spanish Dance''), Op. 12》로 가장 큰 인정을 받았다.[56] 이 곡은 후에 필립 샤르벵카에 의해 피아노 독주곡과 관현악곡으로 편곡되었다.[56] 1876년에 출판된 4수용 피아노곡이다.[39]3. 1. 2. 15개의 기교 연습곡 Op. 72
블라디미르 호로비츠와 마르크 앙드레 아믈랭 등 유명 피아니스트들이 즐겨 연주하는 모슈코프스키의 15개의 《비르투오소의 에튀드 (''Études de Virtuosité'') Op. 72》는 오늘날에도 널리 알려져 있다. 일라나 베레드는 1970년에 이 곡의 전곡을 세계 최초로 녹음했다.[46] 모슈코프스키의 소품 중 하나인 《불똥 (''Étincelles''), Op. 36 No. 6》은 연주회 앙코르 곡으로 자주 연주된다.3. 2. 관현악 작품
모슈코프스키는 두 개의 피아노 협주곡 (1874년에 작곡되어 2011년에 발견되었고 2013년에 발간된 B단조 Op. 3과 1898년에 작곡된 E장조 Op. 59), 바이올린 협주곡 C장조 Op. 30, 세 개의 관현악 모음곡 (Op. 39, 47, 79), 그리고 교향시 《잔다르크 Op. 19》 등을 작곡했다.[46][55][56]3. 3. 오페라와 발레
모슈코프스키는 오페라 《마지막 무어왕 보압딜(Boabdil der letzte Maurenkönig, Op. 49)》을 작곡했는데, 이 오페라는 그라나다의 역사를 소재로 한 작품이다. 1892년 4월 21일 베를린 국립 오페라에서 초연되었고, 이듬해 프라하와 뉴욕에서 재공연되었다.[34] 현재는 연주 기회가 적지만, 당시 몇 년 동안 그 오페라의 발레 음악은 매우 인기가 높았다. 그는 1896년에 3막 발레 《라우린 (Laurin)》을 작곡했다.[17]4. 평가
모슈코프스키의 연주는 균형 잡히고 맑으며 훌륭한 테크닉을 선보였지만, 그의 음악은 "남성적이거나 여성적인 요소가 부족하다"는 평가를 받기도 했다.[46] 그는 뛰어난 피아니스트였지만, 자신의 작품에서 더 큰 찬사를 받았다.[55] 그의 음악은 빠르게 인기를 얻었고, 무대와 콘서트홀을 위한 대작에서도 성공을 거두었다.
모슈코프스키는 200곡이 넘는 소규모 피아노곡을 작곡하여 큰 인기를 얻었는데, 특히 피아노 듀엣을 위한 《스페인 무곡 (''Spanish Dance''), Op. 12》가 유명하다. 이 곡은 후에 필립 샤르벤카가 피아노 독주곡과 오케스트라 편곡을 하였다.[56] 그의 초기 작품인 《세레나데 (''Serenade''), Op. 15》는 세계적으로 유명했으며, "Liebe, kleine Nachtigall"이라는 노래를 포함한 여러 형태로 발표되었다. 오늘날 그는 15개의 《비르투오소의 에튀드 (''Études de Virtuosité'') Op. 72》로 가장 잘 알려져 있으며, 블라디미르 호로비츠와 마르크 앙드레 아믈랭과 같은 거장 피아니스트들이 연주하였다. 일라나 베레드는 1970년에 처음으로 이 곡을 완전하게 녹음하였다. 《에탱셀(불꽃)》과 같은 그의 작고 훌륭한 피아노곡들은 클래식 콘서트의 앙코르곡으로 자주 사용된다.
그는 또한 두 개의 피아노 협주곡(1874년 작곡된 나 단조, Op. 3은 2011년에 재발견되어 2013년에 출판되었고, 1898년 작곡된 마(E) 장조 협주곡, Op. 59), 바이올린 협주곡 다(C)장조, Op. 30, 세 개의 관현악 모음곡(Opp. 39, 47, 79), 그리고 교향시 《잔 다르크, Op. 19》 등의 대작을 작곡했다. 그의 오페라 《보압딜 데어 레츠테 마우렌쾨니히, Op. 49》는 그라나다 함락이라는 역사적 주제를 다루고 있으며, 1892년 4월 21일 베를린 궁정 오페라에서 초연되었다.[16] 이듬해에는 프라하와 뉴욕시에서 공연되었다. 이 작품은 레퍼토리에 남지는 않았지만, 발레 음악은 여러 해 동안 큰 인기를 얻었다. 그는 3막 발레 《라우린》을 작곡했으며, 이 작품은 1896년 베를린에서 초연되었다.[17]
5. 일화
모슈코프스키는 재치 있는 인물이었다. 독일의 지휘자이자 피아니스트 겸 작곡가였던 한스 폰 뷜로는 자신의 저서에 “요한 제바스티안 바흐, 루트비히 판 베토벤, 요하네스 브람스. 그 외는 바보들(クレタン)이다.”라고 적었다. 이에 대해 모슈코프스키는 “펠릭스 멘델스존, 자코모 마이어베어, 그리고 미천한 저 모슈코프스키. 그 외는 기독교인(クリスチャン)이군요!”라고 응답했다.[1]
독일계 미국인 작곡가 에른스트 펠라보(Ernst Paelab)가 자서전을 써달라고 의뢰했을 때, 모슈코프스키는 다음과 같이 답장을 보냈다. “만약 다음 두 가지 이유가 없다면, 기꺼이 제 피아노 협주곡 악보를 보내드렸을 텐데요. 첫째, 그것에 가치가 없다는 것. 둘째, 제가 더 나은 작품을 공부할 때 피아노 의자를 높이는 데 그것이 가장 편리하기 때문입니다(그 악보는 400페이지나 된답니다).”[1]
6. 영향
일본의 음악 유닛인 ALI PROJECT(アリ 프로젝트)의 음악에는 모슈코프스키의 작품을 인용한 여러 사례가 있다. 다음은 그 예시를 정리한 표이다.
| 음반명 | 곡명 | 인용된 모슈코프스키 작품 |
|---|---|---|
| 무명의 숲 (인트로) | 8 Morceaux caractéristiques Op.36-6 Étincelles | |
| 춘잠 (라스트) | 10 Pièces mignonnes, Op. 77-9 | |
| 극락 荊姫 (간주) | Walzer, Op.15-5 | |
| 장미가시 형벌 (A멜로디, 후렴) | 10 Pièces mignonnes, Op. 77-4 (A멜로디) | |
| 10 Pièces mignonnes, Op. 77-3 (후렴) | ||
| 오마가련 (간주) | 10 Pièces mignonnes, Op. 77-3 |
7. 녹음
일라나 베레드는 1970년에 《비르투오소의 에튀드 (''Études de Virtuosité'') Op. 72》 전곡을 녹음했다.[46][55][56] 세타 타녤은 모슈코프스키의 솔로 피아노를 위한 곡들을 연주한 음반 세 장을 하이페리온사에서 발매했다. 마이클 폰티는 모슈코프스키 피아노 협주곡 2번을 처음 녹음했으며, 최근에는 피어스 레인과 요제프 무그(Joseph Moog)가 녹음했다. 이츠하크 펄먼과 핀커스 주커만은 《두 대의 바이올린과 피아노를 위한 모음곡 사장조, Op. 71》를 녹음했다.
모슈코프스키의 주요 음반 목록은 다음과 같다:
| 음반명 | 연주자 |
|---|---|
| Moritz Moszkowski and Paderewski: The Romantic Piano Concerto, Vol. 1 | 피어스 레인 |
| Moritz Moszkowski: Piano Music Vol. 1, 2 & 3 | 세타 타녤 |
| Moritz Moszkowski: Piano Concerto In E major & Suite for Orchestra "From Foreign Lands" | Markus Pawlik, Antoni Wit |
| Moritz Moszkowski: Serenata | John McCormack, Fritz Kreisler |
| Moritz Moszkowski: Vingt Petites Études, Op. 91 & Brahms: Hungarian Dances | Esther Budiardjo |
참조
[1]
웹사이트
Les Archives de Paris Death certificate
https://archives.par[...]
[2]
간행물
Moritz Moszkowski
http://scriabin.com/[...]
2012-06-11
[3]
웹사이트
Moritz Moszkowski
http://www.britannic[...]
[4]
웹사이트
Moritz Moszkowski Biography, Songs, & Albums
https://www.allmusic[...]
[5]
서적
Liner notes from Ilana Vered's recording of the 15 Virtuoso Études, Op. 72
[6]
서적
LISZT PIANO SONATA MONOGRAPHS – Arthur Friedheim’s Recently Discovered Roll Recording
https://books.google[...]
epubli
2010
[7]
기타
Moszkowski's Works
[8]
기타
Moszkowski's Teaching Career
[9]
간행물
Moritz Moszkowski
http://content.karge[...]
2012-06-10
[10]
서적
The History of Music: A Handbook And Guide for Students
https://books.google[...]
Kessinger Publishing
2004
[11]
웹사이트
Moritz Moszkowski - Eine Werkmonographie
http://waltercosand.[...]
[12]
기타
Moszkowski's Influence on Paderewski
[13]
기타
Moszkowski's Financial Settlement
1925-03-01
[14]
기타
Moszkowski's Musical Influences
[15]
영화
Brief Encounter
[16]
뉴스
Music and Drama
1892-06-11
[17]
뉴스
This Morning's News
1896-03-02
[18]
간행물
Moritz Moszkowski
http://scriabin.com/[...]
2012-06-11
[19]
웹사이트
Moritz Moszkowski
http://www.britannic[...]
[20]
기타
Pilica, Silesian Voivodeship
[21]
서적
Liner notes from Ilana Vered's recording of the 15 Virtuoso Études, Op. 72
[22]
서적
LISZT PIANO SONATA MONOGRAPHS - Arthur Friedheim’s Recently Discovered Roll Recording
http://books.google.[...]
epubli
2010
[23]
기타
Moszkowski's Piano Concertos
[24]
기타
Moszkowski's Teaching Career
[25]
기타
Carl Lachmund
[26]
간행물
Moritz Moszkowski
http://content.karge[...]
2012-06-10
[27]
기타
Ludwig Fulda
[28]
서적
The History of Music: A Handbook And Guide for Students
https://books.google[...]
Kessinger Publishing
2004
[29]
기타
Moszkowski's Family Life
1906
[30]
기타
Montigny
[31]
웹사이트
Moritz Moszkowski (1854-1925)
http://www.classical[...]
[32]
웹사이트
The Romantic Piano Concerto, Vol. 01 – Moszkowski & Paderewski
http://www.hyperion-[...]
2012-10-22
[33]
기타
Bernhard Pollack
[34]
기타
Boabdil
[35]
기타
Unknown Pianist
[36]
본문
[37]
본문
[38]
본문
[39]
본문
[40]
서적
Hans Von Bülow: A Life and Times
https://books.google[...]
Oxford University Press - USA
2009
[41]
본문
[42]
본문
[43]
웹사이트
Moritz Moszkowski on Himself
http://scriabin.com/[...]
1910-01
[44]
웹사이트
Moritz Moszkowski
http://scriabin.com/[...]
1900-01
[45]
웹사이트
Moritz Moszkowski
http://www.britannic[...]
[46]
liner notes
15 Virtuoso Études, Op. 72
[47]
서적
LISZT PIANO SONATA MONOGRAPHS – Arthur Friedheim’s Recently Discovered Roll Recording
https://books.google[...]
epubli
2010
[48]
본문
[49]
본문
[50]
웹사이트
Moritz Moszkowski
http://content.karge[...]
2012
[51]
서적
The History of Music: A Handbook And Guide for Students
https://books.google[...]
Kessinger Publishing
2004
[52]
본문
[53]
본문
[54]
본문
[55]
본문
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